Восковая кукла. Современная работа
История человечества с древнейших времен до наших дней - это и история народа
кукол, который на протяжении тысячелетий оставался неизменным спутником людей.
Самая древняя функция фигурок, изображающих живых существ, ритуальная. Созданные
по образу и подобию человека, куклы служили посредниками между миром людей и
духов. Им поклонялись, приносили жертвы, просили о заступничестве, с их помощью
пытались причинять вред врагам. Первыми ритуальными куклами были примитивные
фигурки из сучьев и корней, позже из обожженной глины. Брать в руки изображения
людей дозволялось только старейшинам рода, посвященным во все тонкости магических
обрядов.
Каким же образом культовые предметы стали игрушками, дарящими радость детям?
Возможно, свою роль сыграли своеобразные спектакли для подрастающего поколения,
устраиваемые старейшинами рода. В них были задействованы глиняные фигурки животных,
при помощи которых дети знакомились с повадками диких зверей, способами охоты,
опасностями, подстерегающими в лесу. Со временем представление человека о мироздании
усложнялось, и вместе с ним менялось отношение к похожим на людей глиняным божкам.
Исподволь они, как и скульптурные изображения животных, превращались в игрушки
для детей.
Тем не менее, приобретя новую функцию детской игрушки, куклы продолжали исполнять
важную роль в религиозных ритуалах разных народов. За шестнадцать столетий до
нашей эры в древнем Египте жрецы при помощи кукол разыгрывали мистерии, посвященные
Осирису и Изиде, а фараонов и богатых вельмож сопровождало в мир иной огромное
количество фигурок рабов, которые и за чертой смерти должны были трудиться на
своего господина. Не одно тысячелетие насчитывает история кукольных представлений
в Китае и Индии.
И вновь, как в первобытном обществе, куклы вышли из-под власти жрецов и из
объекта поклонения превратились в персонажей народных театров - этого искаженного
отражения религиозных мистерий. Куклы-артисты, предназначенные для выступления
со сцены, должны были обладать двумя специфическими качествами - иметь узнаваемый
облик и близкую к человеческой пластику движений. Первое условие достигалось
благодаря стилизации внешности куклы, использования броских сочетаний цветов
и четкого лаконичного декора, а второе - за счет применения различных механизмов,
позволяющих кукле совершать те или иные движения. Театральных кукол можно разделить
на две основные группы - верховые и напольные. Работая с верховыми куклами,
скрытые ширмой актеры держали их высоко над головой, а выступая с напольными,
наоборот, находились над сценой, управляя куклами сверху. В древнем Риме широкое
распространение получили кукольные представления, высмеивавшие человеческие
пороки и недостатки: жадность, глупость, лицемерие. Сатирические злободневные
спектакли не вызывали симпатии властей. Показателен характерный пример: задетый
насмешками кукольников Юлий Цезарь запретил театральным куклам разговаривать,
позволив передавать содержание спектакля исключительно движениями и жестами.
В средневековой Европе католическая церковь негативно относилась к куклам.
Такое резкое их неприятие было вполне обоснованно - рукотворные изображения
людей, издревле являвшиеся ритуальными предметами, нашли свое применение в магических
обрядах средневековых ведьм и колдунов. Однако, учитывая популярность кукольных
театров в Народной среде, духовенство попыталось придать спектаклям христианскую
направленность, избавить от влияния язычества. Попытки создания христианской
кукольной мистерии не увенчались успехом. Исключение составляет только сохранившаяся
до наших дней традиция изготовления вертепов - небольших многоярусных кукольных
театров, в которых в канун Рождества разыгрываются сцены, связанные с рождением
Иисуса Христа.
Страницы из книги Елены
Артамоновой "Куклы"
|
